Game Karakterisasi untuk Theatre

Menciptakan karakter adalah pekerjaan mendasar dari aktor. Aktor harus mewujudkan kualitas fisik dan vokal yang menghidupkan karakter. Selain itu, periode waktu historis di mana kehidupan karakter diatur akan memengaruhi pilihan karakterisasi. Aktor berpengalaman dapat menggunakan permainan karakterisasi untuk mengasah keterampilan mereka, sementara pemula dan siswa mulai mengembangkan keterampilan karakterisasi melalui latihan sederhana.

Karakterisasi Fisik

Karakterisasi fisik mencakup bagaimana seorang aktor berjalan, bagaimana dia menggunakan tubuhnya dan ekspresi wajah apa yang dia buat. Sebuah permainan yang mudah untuk memperkenalkan konsep ini adalah agar setiap aktor masuk, melintasi ruang permainan dan keluar ruang sambil secara fisik mewujudkan karakter. Setiap aktor harus diberi skala satu hingga sepuluh untuk dikerjakan, dengan satu mewakili aktor dalam posisi netral dan berjalan sendiri, dan sepuluh menjadi representasi fisik paling berlebihan dari karakter yang dapat ia kelola. Tugas aktor adalah masuk pada level satu dan keluar di level sepuluh. Setelah masing-masing aktor membuat salibnya, aktor yang mengamati harus menggambarkan karakteristik yang mereka lihat secara fisik diwujudkan menggunakan kata sifat seperti konyol, kejam, tanpa tujuan, sedih, marah, dll.

Karakterisasi Vokal

Untuk permainan improvisasi ini, setiap aktor duduk dengan aktor lain yang menyamar sebagai pewawancara dan menjawab pertanyaan tentang kehidupan karakter, pendapat, dan perasaannya. Pewawancara harus mengajukan pertanyaan umum, seperti, "Di mana Anda tumbuh dewasa?" dan “Apakah masa kecilmu bahagia?" Pertanyaan yang berhubungan secara khusus dengan keadaan masing-masing karakter individu, seperti, "Bagaimana kamu bisa menjadi raja?" jika karakternya, misalnya, adalah Macbeth, atau, "Mengapa Anda tidak memberi tahu orang tua Anda bahwa Anda menikah dengan Romeo?" jika karakternya adalah Juliet, juga berguna. Aktor yang diwawancarai harus memusatkan perhatiannya pada menciptakan ritme vokal dan nada yang paling sesuai dengan karakter, sedangkan aktor yang mengamati harus menawarkan deskripsi karakterisasi vokal yang mereka dengar setelah setiap wawancara.

Karakterisasi Historis

Membuat karakter untuk drama sejarah seringkali melibatkan karakter kerajaan dan pelayan, yang mengharuskan aktor untuk mempertimbangkan status karakter mereka dalam menciptakan karakterisasi yang akurat. Karakter status tinggi akan terlihat karakter lain langsung di mata dan menuntut tempat tidur yang luas di atas panggung. Karakter status rendah mungkin membuat mata mereka tertunduk dan pastikan untuk mengikuti di belakang mereka yang statusnya lebih tinggi. Karakter status tinggi berbicara dengan kesengajaan, sementara karakter status rendah mungkin gagap atau berbisik. Mintalah para aktor, tiga sekaligus, untuk mengambil angka dari topi - satu, dua atau tiga, dengan satu status tertinggi dan tiga terendah. Para aktor kemudian mewakili status yang telah ia pilih, mengamati dua lainnya saat mereka melakukan hal yang sama. "urutan kekuasaan" aktor.

Game Karakterisasi untuk Pemula

Untuk memulai pekerjaan vokal, para peserta mulai dengan berdiri dalam lingkaran. Setiap peserta harus diberi satu baris teks sederhana, seperti, "Menjadi atau tidak menjadi, itulah pertanyaannya," dan harus mengucapkan ini terlebih dahulu dengan suara biasa mereka. Selanjutnya, mereka harus ditawari saran karakterisasi vokal untuk bereksperimen, seperti "karakter kartun," "bor sersan" atau "bintang film seksi." Para aktor harus berbicara satu per satu, membiarkan suara mereka berubah nada dan ritme agar sesuai dengan ide mereka tentang karakter yang disarankan. Untuk memulai pekerjaan karakter fisik, aktor harus bergerak melalui ruang secara normal, dan kemudian menggunakan penokohan yang sama yang mereka gunakan untuk pekerjaan vokal, di sini mencoba menciptakan ritme gerakan karakter yang disarankan.

URL:https://komputer.whycomputer.com/Media/101315947.html